Podróż przez lata 50 - te. Recital „Świat nie jest taki zły” Andrzeja Lajborka w Teatrze Nowym

 

Recital „Świat nie jest taki zły” w wykonaniu Andrzeja Lajborka w Teatrze Nowym to wieczór pełen nostalgii, ciepła i wzruszeń - idealny dla tych, którzy wierzą, że sztuka może być jak rozmowa przy herbacie: prosta, prawdziwa i trafiająca w serce.

„Alicja w Krainie Czarów. Remix” - groteskowa dystopia

„Alicja w Krainie Czarów. Remix” to najnowsza propozycja Teatru Nowego w Poznaniu, której premiera odbyła się 22 marca 2025 roku. Spektakl w reżyserii Zdenki Pszczołowskiej stanowi nowatorską interpretację klasycznej powieści Lewisa Carrolla, osadzając ją w realiach współczesnego świata.

„Niegrzeczny” musical w Teatrze Muzycznym!

 

Musical „Avenue Q” w Teatrze Muzycznym w Poznaniu to odważna i bezkompromisowa komedia muzyczna skierowana do dorosłych widzów. Charakterystyczną cechą przedstawienia jest wykorzystanie lalek przypominających postacie z „Ulicy Sezamkowej” czy „The Muppet Show”, co dodaje mu unikalnego uroku i pozwala na poruszanie trudnych tematów z humorem i dystansem. Reżyserem poznańskiej produkcji jest Łukasz Brzeziński, który podjął się wyzwania połączenia tradycyjnej gry aktorskiej z animacją lalek. Aktorzy nie tylko wcielają się w swoje role, ale także animują lalki, co wymaga od nich dodatkowych umiejętności lalkarskich.

„Woyzeck” w Teatrze Nowym - odważna i przemyślana interpretacja klasyki

 

Spektakl „Woyzeck” w reżyserii Zdenki Pszczołowskiej w Teatrze Nowym w Poznaniu to intrygująca reinterpretacja klasycznego dramatu Georga Büchnera, który we fragmentach powstał w 1837 roku i nigdy nie został dokończony ani ułożony w takiej kolejności, w jakiej być może chciałby tego autor. Fabuła to typowy kryminał: w mieście doszło do morderstwa Marii, a głównym podejrzanym w tej sprawie jest jej partner – Franciszek Woyzeck, który według śledczych miał motyw w postaci zazdrości. Spektakl otwiera scena przesłuchania Woyzecka przez prowadzących dochodzenie detektywów – Artura Schneidera, czyli tego ze stolicy oraz miejscowego – Krystiana Klarusa. Co ciekawe żaden ze śledczych nie jest postacią napisaną przez Büchnera, ale to oni nadają spektaklowi Nowego pewien porządek, prowadzą akcję, dzięki nim poznajemy kolejnych mieszkańców miasteczka i ich historie.

Teatralny rok 2024

 

Jak zwykle niedosyt. Jak zwykle chciałabym więcej. Sporo zaskoczeń, różnorodności. Zachwyty i przemyślenia. Teatr to nieodłączna część mojego życia.

„Don Kichot 2.0” - współczesna wersja historii o błędnym rycerzu

Andrzejkowy wieczór w teatrze? Dlaczego nie! Tym razem wybrałam się na spektakl „Don Kichot 2.0” Konrada Dworakowskiego (dla którego to drugie spotkanie z Don Kichotem) w Teatrze Animacji w Poznaniu, który okazał się bardzo odważnym i współczesnym podejściem do klasycznej historii o rycerzu bez nadziei. Reżyseria i inscenizacja, zainspirowane nie tylko literackim pierwowzorem Miguela de Cervantesa, ale także współczesnymi wyzwaniami i pytaniami o naszą rzeczywistość, stworzyły niebanalne widowisko, które łączy w sobie elementy klasyki i nowoczesnej techniki teatralnej.

Musicalowa magia, teatralna energia – wielka gala w ramach Festiwalu „Czas na Teatr”

 

Zapewne nikogo nie zdziwi fakt, że skoro kocham teatr, musicale i Teatr Muzyczny, nie mogło mnie więc zabraknąć na Gali Musicalowej w ramach Festiwalu „Czas na Teatr”, na której ogłoszono zwycięzców Plebiscytu Musicalowego.

Zawsze i na zawsze genialny Młynarski!

 

Twórczość Wojciecha Młynarskiego jest nie do podrobienia. Trudną, czasami pozbawioną sensu rzeczywistość artysta opisywał lekko i dowcipnie. Mistrz puenty, pisał dla największych. Jego teksty nuciła cała Polska, od „Jesteśmy na wczasach”, „W Polskę idziemy” aż po „Kocham Cię życie!”. Nic co wyszło spod pióra Wojciecha Młynarskiego nie traci ze swojej aktualności, to wiersze poza czasem, zawsze w punkt. 

„Drogi Evanie Hansenie” – hit w Muzycznym!

 

Historia o przyjaźni, samotności i wpływie mediów społecznościowych na życie młodych ludzi. Historia, którą powinien zobaczyć każdy z nas.

Rodzinne brudy prane na oczach widza - „Taśmy rodzinne” w Teatrze Polskim

 

Bardzo lubię, gdy teatr zaskakuje, gdy uczestniczę w spektaklu, który wywołuje całą paletę emocji. Lubię nawet, gdy jako widz czuje niepokój, a podany temat nie jest lekką rozrywką.

„I dlatego nie masz męża” - studium o relacji matki z córką

 

Relacje na linii matka – córka nie zawsze są łatwe. Przez lata kumulują się nieprzegadane sprawy, pretensje, niespełnione oczekiwania. Najnowsza premiera Teatru Nowego „I dlatego nie masz męża” to interpretacja błyskotliwej sztuki Hindii Brooks, w której dwie najbliższe, a jednocześnie najbardziej obce sobie kobiety, postanawiają spędzić ze sobą urlop w nadmorskim kurorcie.

Fenomenalny spektakl! „Stan podgorączkowy. Bibobit/ Osiecka”

 

Ależ to jest wspaniałe! Spektakl, a w zasadzie koncert „Stan podgorączkowy. Bibobit/ Osiecka” w reżyserii Piotra Kruszczyńskiego pod kierownictwem muzycznym Jacka Piskorza, Daniela Moszczyńskiego i Adama Lemańczyka to ponad 100 minut wspaniałej i energetycznej mieszanki gatunków muzycznych od jazzu do hip-hopu tworzącej swoisty eksperyment z twórczością Agnieszki Osieckiej.

"Apetyt na czereśnie" i nadal apetyt na teatr!

 

Kolejny spektakl, kolejne refleksje, kolejne dobre emocje. „Apetyt na czereśnie” to najnowsza produkcja Teatru Muzycznego. 

Polskie orędzie na Międzynarodowy Dzień Teatru 2024

 

Szanowni Państwo, drogie Osoby, Widzowie i Widzki, Wszyscy i Wszystkie, które współtworzycie lub po prostu kochacie to, co nazywamy „teatrem”. To do Was mam dzisiaj zaszczyt się zwrócić i to Wam chcę powiedzieć przede wszystkim jedną bardzo ważną rzecz: ZACZNIJMY MARZYĆ! – orędzie na 62. MDT, na zaproszenie Polskiego Ośrodka Międzynarodowego Instytutu Teatralnego, przygotował reżyser Jakub Skrzywanek, dyrektor artystyczny Teatru Współczesnego w Szczecinie.

Mistrzowski monodram Ewy Szumskiej

Lubię takie spektakle. Prawdziwe, wywołujące całą paletę uczuć, zostające w pamięci. Monodram Ewy Szumskiej to niezwykła historia o niezwykłym życiu dwóch silnych kobiet - Ewy i matki. O ich relacji, różnicach w charakterze, innym pomyśle na życie. Ale to przede wszystkim historia o prawdziwej matczynej miłości - z zapachem kawy, szminką do ust, szpilkami, meblościanką i radiową Trójką w tle.

To trzeba zobaczyć! „Jak płakać w miejscach publicznych” na Scenie STA

 

Scena STA to niezwykłe miejsce na teatralnej mapie Poznania. Mała scena, młodzi aktorzy, kamienica w centrum miasta. I szczerość, świeżość, spektakle wywołujące całą gamę emocji.

Kto tak naprawdę jest wariatem? - „Lot nad kukułczym gniazdem” w Teatrze Nowym

 

„Lot nad kukułczym gniazdem” to dla większości przede wszystkim filmowy klasyk z 1975 z kultową rolą Jacka Nicholsona i Louise Fletcher. Dla Teatru Nowego to nie nowy tytuł. Od 1993 roku przez wiele lat „Lot” był przecież jednym z najlepiej sprzedających się przedstawień teatru, a kreacja Jerzego Andrzejewskiego na długo zostawała w pamięci. 30 lat później reżyserii podjęła się Maja Kleczewska.

Teatralny rok 2023

Jak zwykle niedosyt. Jak zwykle chciałabym więcej. Sporo zaskoczeń, różnorodności. Dominacja Teatru Nowego. Zachwyty i przemyślenia. Teatr to nieodłączna część mojego życia.

Analfabetyzm emocjonalny - o relacjach i ich braku na Scenie STA

 

„Trudno tak razem być nam ze sobą

Bez siebie nie jest lżej”

słowa utworu wykonywanego przez Edytę Bartosiewicz i Krzysztofa Krawczyka bardzo pasują mi do spektaklu „Analfabeci” spektaklu na Scenie STA.

Niewygodne, kontrowersyjne, zostające w pamięci - "Prezydentki" w Teatrze Nowym

 

Widziałam już w teatrze naprawdę dużo. „Prezydentki” Teatru Nowego w reżyserii Piotra Kruszczyńskiego to jednak przedstawienie, które zostanie w mojej pamięci.